Vad är klädkoden på robotoperan? Sjunger artisterna överhuvudtaget, eller laddar de bara upp innehållet i operan till en delad server? Måste en publik nå vissa decibelnivåer innan ett extranummer börjar?
Dessa kommer att vara frågorna på många kultiverade berlinares läppar idag, efter premiären av en ny opera på Berlins Komische Oper i går kväll, känd för att ha en liten robot i huvudrollen.
Operan, med titeln My Square Lady och skapad av det brittisk-tyska konstnärskollektivet Gob Squad, följer historien om Mylo – en robot från Neurorobotics Research Laboratory vid Beuth University of Applied Sciences, Berlin.
Under operans gång passerar Mylo genom de olika avdelningarna av Komische Oper Berlin och lär sig om musik och mänskliga känslor.
”För oss är roboten ett sätt att se på oss själva som människor och ställa frågan: vad gör oss till människor och vad skiljer oss från en maskin eller ett objekt?” Gob Squad-medlemmen Johanna Freiburg berättade Reuters. ”Empati och förmågan att känna är ganska avgörande, tror jag, för att göra det. När vi tittar på roboten reflekterar vi över oss själva.”
Pjäsen är baserad på 1950-talets musikal My Fair Lady, i sin tur baserat på pjäsen Pygmalion av George Bernard Shaw. I dessa versioner av berättelsen slår Henry Higgins, professor i fonetik, vad om att han kan framstå som en cockneyblommaflicka Eliza Doolittle som en hertiginna genom att lära henne hur man uttalar sig som en kvinna i det höga samhället.
Jag är inte säker på om Mylo skulle bli en övertygande aristokratisk dam.
Att kasta en robot i en opera väcker intressanta frågor om föreställningens natur. Datavetare har redan lyckats lära robotar att komponera sin egen musik. Om robotar kan lära sig att tolka musik som scenanvisningar, skulle en procedurgenererad robotopera inte vara otänkbar. Ställer frågan: om det inte finns något mänskligt engagemang (bortsett från den första programmeringen), skulle den operan ha något konstnärligt värde?
